中国书画的复制与作伪
　

　　书画的复制与作伪在中国书画史上有千余年的记录，并常被混同而论。其实二者意义泾渭分明，由于动机目的不同，技法手段亦各有偏重。

　　复制在绘画史上占有极其重要的地位。在没有照像、印刷、电脑等科技手段的古代，用人手复制副本则是保存先贤遗迹，延续民族文化，扩大传播手段的最佳方法。古代复制书画基本有三种方法，即摹、临、拓。摹：古时常用模、撫二字，即效法之意，宋·黄伯思《东观余论》云："摹，谓以薄纸覆古帖上，随具细大而拓之，若摹画之摹，故谓之摹。又有以厚纸覆帖上，就明牍景而摹之，又谓之响拓焉。"临：亦称对临，面对原本绘制副本，《东观余论》云："临，谓以纸在古贴旁，观其形势而学之。若临渊之临，故谓之临"。"拓"是将石刻、碑文、木雕等立体器物表面的凹凸文字、图象等经拓印技法转移到纸上，这类印件称拓本。

　　书画复制的历史可追溯至三国时代。蜀僧仁里《广画新集》载："昔竺乾有康僧会者，初入吴，设像行道，时曹不兴见西国佛画仪范写之。"是中国画家临摹外国佛像画的较早记载。东晋临摹技法己日趋成熟。晋武帝令史道硕摹《八骏图》，传至唐初"敕借魏王泰，因而传模于世"。这是文献记载的第一件知名摹本。东晋宋顾恺之《论画》内容俱是"模写要法"，是在书画临摹实践的经验总结。

　　唐裴孝源《贞观公私画史》集隋前古画二百九十三卷，其中不少公、私书画均为摹本。这说明唐以前历代书画复制成果显著。自唐以降，书画复制一直备受朝野的重视。画家们以此研习技法，宫廷则以此保存、传播前代真迹。历代高手所制副本忠实地保留下了原本的面貌，为后人的研究提供了可靠的佐证，因此其历史与艺术价值与真迹同样珍贵。

　　直至今日，复制仍是保护书画文物的一项重要手段。现在中国各大博物馆都设有书画文物复制机构。如北京故宫博物院复制厂的陈林斋、金仲鱼、冯忠莲等先生均为临摹名家。复制在保护抢救古代书画文物的同时，也体现了中华民族对文明史的责任感。总结古人临摹经验，研究书画复制史，当前更有其重要的现实意义。 　　随着社会经济的发展，艺术品的经济价值日益受到人们的重视，书画遂成了特殊的商品，于是以牟利为目的的书画作伪亦应运而生。作伪者的动机或以假冒真，牟取暴利；或夺人之爱以假换真；或自存珍秘，以赝应访；或搪塞乞索，求人代笔。如此种种，不一而足。

　　书画作伪的方法基本可归结两大类：其一是完全作假，即运用勾、填、临、摹等手段，多依名家原本，按其笔法、构图特点进行"创作"。其伪本特点较自然，经常露出作伪者的笔意风格。亦有并无原本，完全凭空臆造者，谓之"造"。所造伪本无依无凭，更无从对证。亦有画家请他人替自己代笔作画，此类伪作多由画家自落款印，真假参半。书法代笔则多由代笔者落款，以求效果的统一。

　　其二是利用原画本作假。多采取挖、刮、改、添款印，或以拆配、割裂等手段将原作改头换面，冒充名家作品牟利。这类作假的技术处理一般由装裱、修复的艺匠高手与画商或作伪画师合作完成。改添款印是挖刮原本名款添以古人或时人名家款印；或将无款书画添补伪款印、题款等。拆配是将真画假跋、假画真跋或完全不相干的画、跋强行组合，其"作品"面目复杂难识。割裂是将一件作品切割多件，如通景条屏拆成单幅，手卷割成数段；或以大改小，杂凑册页等。有时完全作假与处理原本结合运用，成为双胞、三胞案。繁多的作伪方法，使千余年累积下的赝品浩如烟海，给书画鉴识研究带来无尽的干扰和危害。

　　书画作伪始于魏，两晋南北朝已流行。梁武帝与陶弘景《论书启》中就讨论了王羲之帖的真伪问题，《论书表》载："新渝惠倏，雅所爱重，悬金抬买，不计贵贱。而轻荡之徒，锐意摹学，以茅屋漏汁，染变纸色，加以劳辱，使娄久书，真伪相糅，莫之能别。"这说明当时民间已流行作伪之事。当时人康昕、南洲石道人就是以作伪王书牟利的。 　　绘画作伪，就目前所知属唐武则天朝张易之为最早。唐代张彦远《历代名画记》载，张氏得以"奏召天下画工，修内库图画，使工人各推所长，锐意模写，仍旧装背，一毫不差"。进而以假当真还归内府，真迹留己。卫协作《毛诗北风图》张彦远就见过三本，这说明伪画已在唐代社会上已不罕见。唐末张南本给万厉寺作水陆画被窃摹，真迹被偷换出卖。

　　五代后梁，刘彦齐善摹画，常贿赂收藏家的仆人，暗借真迹，伪制后退还赝本，用此手段集藏古书画真迹达千卷。

　　宋代出现文物书画市场，私人收藏古书画风盛，作伪形成高潮。以李成为例，其赝品充斥宫廷内外。据邓椿《画继》载："宣和御府所藏一百五十九卷李成画作中，真伪莫辨耶。"为此慈圣光献太后专请李成孙女在宫中鉴识真伪。宋《宣和画谱》载："自成殁后，名益著，其画益难得，故学成者，皆摹仿成所画峰峦泉石，至于刻画图记名字等，庶几乱真。"鉴识家米芾所见李成画三百本中仅两本真迹，气恼说众多伪本"皆俗手假名，余欲作无李论"。米芾所见众多王维本仅一件真迹，吴道子三百本全是伪本，足见宋代伪作书画的泛滥情况。

　　米芾善临古帖，几可乱真。米氏临帖目的虽为研习书法以至游戏，但其习作却成了别人以假乱真的材料。米芾《书史》载："王诜每余到都下，邀过其第，即大出书帖索余临学，因柜中翻索书画，见余所临王子敬《鹅群帖》，染古色麻纸，满目皱纹，锦本玉轴装，剪他书上跋连于其后，又以临《虞帖》装染使公卿跋。余适见大笑，王就手夺去，谅其他尚多未出示。"说像王诜这样的达官名士也作伪品，他人更可想而知。

　　元朝作伪书画现象也屡见不鲜。传世李公麟款《临韩干狮子骢图》卷就是元人伪作。赵孟頫是"名满四海"的大名家，其作品常被人作伪。盛懋就是临摹伪作赵画高手，传世有伪作《高逸图》、《仙庄图》。《龙王礼佛图》颇似赵画，经后人添款成了赵画伪本。俞和善写赵书，明徐一夔《始丰稿》载"一纸出，戏用文敏公印，识之人莫能辨其真赝。俞和临赵书《皇象急就篇册》卷和伪作《赵孟頫六体千字文卷》都明显露出伪作者笔法硬实特点。明清时期作伪的赵孟頫书画更甚。嘉庆以前浙东、浙西伪赵氏书画者达四百余人，较突出有詹僖、金琮、徐中行、陈谦等。
　
　　元人伪作钱选画作的更多，迫使他改号，在《白莲花图》卷上自题"余改号溪翁者，盖赝本甚多，固出新意，庶使作伪之人知所愧焉"。传世之钱选款《孤山图》卷、《青山白云图》卷、《四季桃花源图》卷均属元人伪作。

　　涂改款伪本《十八公图》卷系元人卢生所作，后添曹知白伪款。《溪山泛舟图》轴是元人小名家之作，后添曹氏伪款。目的在于依托大家之名以增其身价。

　　明代社会经济的发展，致使书画交易市场空前繁荣，于是书画作伪又出现了高潮，并形成地区性的特点，古今名家赝品充斥全国。

　　明早期宫廷画家风格均出于仿效宋院体画风，其作品在明晚期流散到民间，多被挖、洗去原款涂改成宋人款识，这也是明院体署名画本稀少的主要原因。顾夏《平生壮观》载："尔来三人(林良、吕纪、戴进)之笔寥寥，说者谓洗去名款，竟作宋人款者，强半三人笔也。"吕纪《杏花双雀图》改款李迪。李在《阔睹晴峰图》改郭熙。朱锐《人物故事图》改马远《弘农渡口图》。此外王谔改马远，缪辅改徐熙等例举不胜举。

　　明人完全凭空伪作名家赝品极多，有些水平几可乱真。王涞是伪作沈周的佼佼者。祝允明《记石田先生画》载"片缣朝出，午已见副本；不出十日到处有之，凡十余十者，时昧者惟辨私印，久之印亦繁，作伪之家便有数枚。"这说明作伪沈氏画作者人数既多，反应又快。伪本水平较高的有《溪山深秀图》、《石泉图》、《沧浪濯足图》、《听松图》等传世。

　　明伪作文征明书画尤众，到清初余波尚未息。摹学文氏画酷似的弟子钱谷多用笔较粗，朱朗仿临为细笔，居节全仿细笔。书法代笔者有文彭、文嘉、周天球。文氏细笔山水临仿伪本传世较多，仅《存菊图》经著录的就有四五本之多，《深翠轩诗图》卷，《芝庭图》卷，《石湖图》及《离骚九歌》册，《过秦论》册等都属传世伪本。

　　董其昌的代笔伪本尤多。画作代笔者有赵左、沈士充、叶有年、杜继鹏、李流芳等九人，伪本有《墨笔云山图》卷、《秋山红树图》、《墨笔山水册》等传世。

　　明代的苏州成了书画作伪的中心。詹景凤《东图玄览》载"苏州专诸巷，伪造古画"。桃花坞聚集大批制造假画工匠。所造"苏州片"多以唐至明青绿工细画为主。王彪是其中高手。此外松江地区擅伪造董其昌字画。绍兴地区专伪造徐渭、陈洪绶作品。江西南昌则以伪造黄庭坚、文天祥书法为能事。

　　清至民国年间书画作伪形成历史上的第三个高潮。除画家个人作伪外，还形成了地区性作伪的"作坊"。

　　王翠早年临摹古画功力相当，常为画商伪造赝品出售。王氏成名后，其弟子杨晋、王誉昌又多为他代笔。鱼翼《海虞画苑略》载王誉昌"曾借耕烟画摹之，归以伪本，耕烟莫之辨"。王翚及光绪年间的姜筠均是以专门伪作王翚画作牟利者。清人伪作王翚假画遗留下来的数量最多，乾隆时傅恒办寿，寿礼只收王石谷画，一时全国出现了数万件王翚假画。

　　恽寿平以诗书画三绝著称。伪作其作品的学生各有侧重。恽氏《墨梅图》诗堂有恽桧题语"关于作伪者，以吾所知，当代有范廷镇、张伟、董渝等三人，均为先祖(恽寿平)入室弟子，工夫深邃可乱真，时以先祖名出之，只是印章不同，若细辨之亦可知为赝品也。此外扬州高永举、马文进亦系盗先祖之名而谋利者……"。伪恽氏画作的形式多样，有伪其晚年老劲之笔者，有伪其中年特点之花木鱼虫者，亦有伪其工笔花卉者。传世之恽寿平款《东篱佳色图》、《乔柯修竹图》、《新柳图》等均系伪作。

　　清代名家作品多有伪作，郑板桥作品有谭子猷作伪，吴小仙画有李著作伪，金农之作有罗聘代笔；江南四僧、金陵八家、扬州八家等作品都有大量伪作传世。

　　清末至近代的书画作伪具有地区性特点。

　　苏州片：自明万历年间始直沿袭到近现代。其特点多以绢本设色居多，题材广泛，布置繁密，色彩艳丽，画法工细。其中仿仇英《清明上河图》者尤多，伪本流传全国。另有《白描罗汉图》、《西园雅集图》、《十八学士图》等。苏州片艺术格调不高，笔法工、板、滞、弱。

　　扬州片：康熙至乾隆时期，江苏扬州地区专门伪作原济、郑板桥作品。

　　湖南造：又称"长沙货"，风行于康熙至道光年间。湖南长沙地区专门伪作明末清初"节烈名人"或"冷名书画家"之作，质地均用绫缎作旧。

　　河南造：又称"开封货"。明末清初开封地区专门伪作唐宋元名家名臣书法。质地多用棉纸、蜡光纸。

　　广东造：晚清至近代，广东地区多伪作明以前大名家之作，并多有宋徽宗标题。并常将清人作品改作古人伪品。

　　后门造：清代北京地安门一带古董店中伪作，多选"臣"字款画，尤以郎世宁手卷出名。伪造乾隆御题、清宫藏印和大臣题跋，装裱用料考究，仿内廷格式。

　　以上具各地区特点的赝品，经上百年时间已累积无数，泛滥全国。其中大多数作品艺术及经济价值甚低，书画收藏者尤应察之。

　　近代善作伪画之能手可以张大千为代表。大千伪作石涛、八大山人作品可乱真，曾令几位知名鉴识家"走眼"。世界各大博物馆及私人收藏的石涛、八大作品中，均常有张氏作伪之赝品。此外，北京的祁井西、薛慎微，天津张逸庵，北京善写伪款兼善修补旧书画的名家张鉴轩等亦为近代作伪高手。

　　对伪本摹本的鉴别是件极复杂的事，尤应对伪存真，仔细分析才行。对书有"某某摹"字样的书画亦不可丧失警惕，而仍应根据全面情况审慎地作出具体分析。